梅韻京腔漫鳳城
三水交匯成河，流淌成戲！9月29日晚，泰州大劇院，2025泰州梅蘭芳藝術節城市戲曲匯，沿著梅蘭芳先生的足跡，跨越時空邀約，在戲曲聲腔中，聽見泰州的過去、現在與未來；在沉浸式人文盛宴中，感受根脈相連的“文化回家”。 鳳城有戲 水袖翩躚戲韻濃 水袖翩躚，戲韻紛呈！當晚，璀璨舞臺之上，好一出情景式“戲中戲”深情演繹。“因為在《蓄須記》《丹桂記》中兩次飾演梅蘭芳先生，我有幸一次次走進他的精神世界，也由此深深愛上了梅先生的根脈所在、魂之所系——泰州。”傅希如緩緩講述梅先生的故事。他是“梅花獎”得主，來自上海京劇院，也是泰州梅蘭芳京劇團藝術指導。“梅先生從北京到上海，而我從上海來泰州，都為那句‘難上的戲，我上！別人不唱，我唱！’”依稀當年梅郎，傅希如之聲，鏗鏘有力。
“立足于新，自然而然地‘講故事’，以老百姓喜聞樂見的表達方式，既通俗易懂，又富有思想內涵。”戲曲匯策劃團隊負責人表示，本次演出，采用情景講述與戲劇表演相結合的藝術呈現，通過“尋根·鑄魂·啟新”情感主線，演繹梅先生“明體達用”的文化自覺與“日用不覺”的藝術堅守。
人文“三水”是泰州的特色文化符號：《水滸》為民而書，涌動的是擔當；水墨為民而繪，展露的是風骨；水袖為民而舞，傳承的是魂脈。“泰州是座有戲的城市。”傅希如明白，他在《丹桂記》《蓄須記》中對梅先生的演繹，不僅是向大師致敬，更是向五百萬泰州人民深情獻禮——“戲比天大，人民比天更大”！ 關于戲曲匯的舞美設計與呈現，導演唐經瀚提及兩處亮點。其一是《大師的相遇》場景，中西合璧、東西和鳴。1930年，梅蘭芳和卓別林在美國相遇、合影。西方有默劇，東方有戲曲，中西交融的呈現方式，將兩位藝術家共同抗爭法西斯的靈魂吶喊渲染得入木三分。另一處則是戲曲舞蹈與芭蕾舞的同臺演出，創新大膽、柔美大氣，時尚中洋溢出青春氣息。 傳承之光 梅派薪火代代傳 活動現場，觀眾聚焦泰州梅蘭芳京劇團特邀演員王艷。她領銜獻演《穆桂英掛帥》選段——《捧印》，盡顯大將愛國風范，完美展現傳統戲曲的當代傳承。“泰州，我非常熟悉，因為熱愛梅派藝術，這里水美人更美。”王艷說，之前，泰州梅蘭芳京劇團邀請她帶領青年演員一起排演，這對于梅派京劇的傳承十分有意義。“我們當代京劇人肩負著繼承、傳承的責任。”中秋節快到了，她祝泰州戲迷朋友們節日快樂，也希望大家走進劇場，欣賞、了解、熱愛我們的國粹藝術。
舞臺一側，泰州梅蘭芳京劇團青年演員李馨蓉，早早候場。提起去年《丹桂記》的演出，她因為需反串老生，傅希如現場給予她指導，從每個字的發音、韻味到發聲位置，認真又細致。“傅老師要求很高，在意每一個細微的神情表達。”飾演《貴妃醉酒》楊玉環一角的青年演員姚玟萱記得，她有個垂頭的動作，生硬、直白。傅希如從面部表情、垂頭幅度再到情感渲染，幫她一一摳細節。“傅老師說，表演，不是自顧自一個人演，而是要把情緒表達給觀眾，感動觀眾。”
“泰州于我，就像我的家鄉，看著這里的師弟師妹，心疼，欣慰，更期待。”補妝間隙，傅希如說，泰州梅蘭芳京劇團的青年演員們出自名門院校，師承高水平名師，“非常優秀。所以，他們應當自信。另一個建議是，在學習上，不僅要學表面技法，更要學大家的內在精神。” 忙而有序的化妝間，靖江市錫劇團團長房美華正給13歲的沈思琪戴演出頭飾。“我們要表演兩個節目，這孩子表演的是地方戲聯唱《三水芳菲》中的錫劇《打金枝》選段。”房美華說，沈思琪年齡最小，但能力全面，“希望她今后挑起重擔，成為我們的‘臺柱子’。”另一邊，興化市淮劇團的劉澤旺和楊承帥，一老一少，就著板橋道情《老漁翁》選段唱詞，精雕細琢每一句唱腔。 105分鐘的演出，高潮迭起，觀眾深深沉醉在博大精深的戲曲世界里，久久不愿離去。“江蘇好人”高華說，梅蘭芳是京劇的標桿，非常了不起。作為梅鄉人，她很自豪。39歲的于馨漪鐘愛淮劇，五六歲時已經學唱選段，“這次我特意帶兒子過來，接受熏陶，當作一個興趣愛好的拓展吧。” 為了給觀眾帶來沉浸式體驗，泰州大劇院南側大廳，泰州梅蘭芳京劇團、泰州市淮劇團、興化市淮劇團、靖江市錫劇團等精心搭建戲曲形象展示臺，從服裝道具到近幾年創排的新劇，一應俱全，讓觀眾身臨其境步入戲中世界；興化剪紙、興化面塑、泰州篆刻等非遺展臺，同樣人氣爆棚，打卡留影者絡繹不絕。今年梅藝節期間，泰州還圍繞“一座有戲的城市”主題，設計了一系列文創產品，從Q版京劇人物到票根票夾再到實用手提袋，琳瑯滿目，在“百姓日用”中傳承弘揚京劇藝術。 |
